“我們會有我們今天的湯顯祖、關(guān)漢卿，也應(yīng)該有我們中國的易卜生、莎士比亞。偉大的時代，呼喚著偉大的藝術(shù)！”1985年1月，劇作家曹禺在祝賀《新劇本》雜志誕生的文章中寫道。

  41年來，這樣的呼喚始終鞭策著中國戲劇界?！缎聞”尽冯s志不久前在京舉行的座談會上，如何看待戲劇界的“劇本荒”問題、從而促進中國戲劇文學(xué)高質(zhì)量發(fā)展，再次成為焦點。

  1985年1月，《新劇本》雜志創(chuàng)刊號的封面頁、目錄頁，以及曹禺、汪曾祺文章首頁（《新劇本》雜志供圖）

  戲劇界缺的是“好劇本”

  “‘劇本荒’依然是困擾戲劇界的老問題。”中國戲劇家協(xié)會分黨組書記、駐會副主席陳涌泉說，“但所謂‘劇本荒’，準(zhǔn)確說應(yīng)該是‘好劇本荒’。戲劇界不缺平庸之作，缺的是好劇本?！?/p>

  據(jù)中國劇協(xié)2024年的最新統(tǒng)計，10年間全國劇作家共創(chuàng)作大型戲劇劇本逾6000部，其中超過一半被搬上舞臺。

  陳涌泉表示，10年多來，戲劇文學(xué)創(chuàng)作呈現(xiàn)出可喜局面，但也存在題材重復(fù)率高、美學(xué)風(fēng)格較為單一、創(chuàng)作與觀眾需求不匹配、過于依賴編劇名氣等一些隱憂，最終導(dǎo)致好劇本缺乏。

  在北京大學(xué)中文系教授張頤武看來，“劇本荒”問題的實質(zhì)是中國戲劇文學(xué)創(chuàng)作從“高原”攀向“高峰”過程中的行業(yè)焦慮，即如何創(chuàng)作更多和時代進步、社會發(fā)展緊密聯(lián)系的精品佳作。

  中央戲劇學(xué)院戲劇文學(xué)系主任麻文琦從另一個角度解讀這種憂患意識。他引用“影響的焦慮”這一文學(xué)理論，認為“劇本荒”是當(dāng)下創(chuàng)作者因無法超越歷史經(jīng)典而產(chǎn)生的危機感。

  “在中國話劇120多年的歷史中，有很多優(yōu)秀的劇作，對當(dāng)下創(chuàng)作者來說，突圍和破局永遠都是一個難題?！甭槲溺f，中國戲劇文學(xué)有著輝煌的過去和無限的未來。

  提升思想性，探索人生之謎

  同樣在《新劇本》創(chuàng)刊號上，小說家、劇作家汪曾祺寫道：“我們的青年，是一大批青年思想者。他們要求一個戲，能在思想上給予他們啟迪，引起他們思索許多生活中的問題?！?/p>

  41年后，提升劇本的思想性仍是業(yè)內(nèi)共識。

  “劇本創(chuàng)作和一個時代的思想有高度的共振性?！碧旖虼髮W(xué)地域文化研究中心執(zhí)行主任邵延楓說，“40多年來，中國經(jīng)歷著波瀾壯闊的時代巨變，我們呼喚更多對此有深刻表現(xiàn)和思考的優(yōu)秀劇作?！?/p>

  在國民黨統(tǒng)治區(qū)，進步的文藝團體到農(nóng)村演出抗戰(zhàn)話劇《放下你的鞭子》。該劇是“國防戲劇”代表作。（新華社發(fā)）

  從沖破國民黨反動派文化圍剿的“左翼戲劇”，到喚醒民眾團結(jié)抗日的“國防戲劇”；從新中國成立之初的“話劇民族化”高潮，到改革開放后的“探索戲劇”……

  “這些創(chuàng)作高潮的出現(xiàn)，都是因為那些時代的觀眾迫切需要戲劇來表達自己的思考和愿望。”中國兒童藝術(shù)劇院原院長、年逾八旬的劇作家歐陽逸冰說，劇作者應(yīng)努力與時代精神同步，并認清時代中的暫時性問題和永久性問題，方能創(chuàng)作出優(yōu)秀劇作。

  1980年6月，上海市工人文化宮業(yè)余話劇隊演出話劇《屋外有熱流》。該劇是“探索戲劇”代表作。新華社記者王輝 攝

  上海話劇藝術(shù)中心藝術(shù)總監(jiān)、曹禺劇本獎得主喻榮軍說，當(dāng)下的戲劇市場常陷入題材重復(fù)的困境，充斥著缺乏營養(yǎng)的“行活”，應(yīng)給創(chuàng)作者更多探索空間，讓戲劇藝術(shù)保有更多思辨力量。

  中央戲劇學(xué)院戲劇文學(xué)系教授張先認為，優(yōu)秀劇作除滿足觀眾對故事情節(jié)的需求外，還應(yīng)提供對人生和人性的深入觀察和剖析。“觀眾希望在一個自己未過的世界中，看到像自己一樣的人，體驗沒有體驗過的人生，探索人的存在之謎?！?/p>

  適應(yīng)市場，引領(lǐng)文化全產(chǎn)業(yè)鏈

  冬日的周末，位于京郊的密云大劇院人頭攢動，這里既上演傳統(tǒng)戲曲，也上演“開心麻花”喜劇，兩類劇目都很有市場，這讓來此調(diào)研的北京演藝集團原總經(jīng)理王玨感觸頗深。

  “受眾的審美是多樣的，需求也在變化。”王玨說，行業(yè)管理者、劇院運營者要看到市場變化，從而引導(dǎo)劇作者與時俱進，這是破解結(jié)構(gòu)性“好劇本荒”的重要途徑。

  2011年8月31日，莫言編劇、任鳴執(zhí)導(dǎo)的話劇《我們的荊軻》在首都劇場首演。新華社發(fā)（李晏 攝）

  10多年前，編劇林蔚然就發(fā)現(xiàn)了兩種創(chuàng)作新傾向：一是鄒靜之、莫言等著名小說家進入戲劇創(chuàng)作領(lǐng)域，把其在文學(xué)界的號召力帶進戲劇界；二是一些媒體人、自由撰稿人成為編劇，創(chuàng)作的帶有快餐化特點的劇作獲得了一批年輕觀眾的青睞。

  如今，市場再次發(fā)生變化，以沉浸式、互動性為突出特點的演藝新空間中的文旅戲劇成為新寵。

  2025年7月8日，環(huán)境式滬劇《日出》在上海滬劇院“尚滬·演藝新空間”彩排。新華社發(fā)（陳浩明 攝）

  上海戲劇學(xué)院教授、曹禺劇本獎得主羅懷臻介紹，在兩千多年的世界戲劇史上，鏡框式舞臺以及與其適應(yīng)的演劇方式是近幾百年才出現(xiàn)并逐步流行起來的；近年來國內(nèi)迅猛增長的“演藝新空間”及與其適應(yīng)的沉浸式戲劇，在全球范圍內(nèi)也是更適應(yīng)市場需求的趨勢，因此他希望更多劇作者關(guān)注文旅戲劇，甚至二次元、人工智能等新現(xiàn)象，開拓更多新的戲劇形式。

  “劇本作為文化創(chuàng)意的核心環(huán)節(jié)，應(yīng)該進行更多跨界創(chuàng)作，作為文化產(chǎn)業(yè)全鏈條的引領(lǐng)力量，在文化賦能社會經(jīng)濟發(fā)展的潮流中發(fā)揮更大的作用?！睆堫U武說。

  策劃：張曉松

  主編：林暉、孫聞

  記者：白瀛